常石磊唱哭全场（常石磊最好听的十首歌常石磊最好听的歌有哪些）

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常石磊最好听的十首歌常石磊最好听的歌有哪些为什么常石磊唱歌技巧那么高，却非常难听如何评价常石磊的唱功以及他的音乐素养常石磊萨顶顶一无所有唱哭多少人行舟乐评：80后学院派音乐鬼才常石磊音乐终究要凭实力说话词曲者常石磊在乐坛的才华和唱功怎么样

常石磊最好听的十首歌常石磊最好听的歌有哪些

1、《跟着你到天边》是电影《归来》的主题曲，这首歌是由陈其钢作词作曲，邀请常石磊、韩磊和吴青峰献唱3个版本，并收录于专辑《归来电影原声带》中，于2014年5月15日发行。

2、《他哪里走我哪里跟》原名《山楂树之恋》，是同名电影《山楂树之恋》的插曲，由陈其钢作曲和编曲，常石磊演唱。尽管歌曲最终并没有出现在影片中，但已作为电影主题歌收录在《山楂树之恋》的电影原声大碟内。

3、《山楂树》2010年9月，电影《山楂树之恋》上映，影片唯一的插曲《山楂树》由陈其钢对苏联老歌《山楂树》重新编曲，常石磊全新演绎，同期电影主题歌《山楂树之恋》推出，同样出自陈其钢之手，同样来自常石磊的完美演绎，两首风格不同，却同样的感人至深。张艺谋坦言在听过常石磊版的《山楂树》之后，便再也放不下了。

4、《我们都不应该孤单》是常石磊演唱曲目。

5、《自己》，是由王平久作词，常石磊作曲并演唱的一首歌曲，收录于常石磊2010年原创大碟《自己》。

6、《跟着你到天边》是电影《归来》的主题曲，这首歌是由陈其钢作词作曲，邀请常石磊、韩磊和吴青峰献唱3个版本，并收录于专辑《归来电影原声带》中，于2014年5月15日发行。

7、《我我》是电影《28岁未成年》的主题曲，由常石磊、李聪作词，常石磊作曲并演唱。

8、《天地鉴》是常石磊演唱的歌曲，由喻江作词，由常石磊谱曲，是中央电视台财经频道 CCTV2 大型纪录片《金砖之国》主题曲。

9、《遇见你》是电影《遇见你真好》插曲，由施鸽作词，远藤实作曲，常石磊演唱，发行于2018年04月02日。

10、《High歌》演唱者是女歌手黄龄，作词谱曲均由常石磊一人完成。歌曲分别收录在2007年黄龄的首张专辑《痒》和2010年专辑《特别》中。

为什么常石磊唱歌技巧那么高，却非常难听

必须承认，欣赏美是一种能力。
他的歌一直很好听，音质带着美妙的金属色彩，转音的质量极高，音域极宽，旋律歌词不局限在你情我爱，作品从儿歌（歌声与微笑，听妈妈讲过去的事情），到亲情（老爸（我唯一能听到落泪的流行，除此之外只有古典能听哭），哥哥），到更大格局的，我和你，这里的黎明静悄悄，回首才知道。
走的就不是让你在ktv可以随便点唱的路子，不是做流行，是做艺术的。
而且很多人对声音的评价很大程度上不仅仅和嗓子有关还和脸有关。
而且很多歌手在技巧层面都达不到常石磊的高度，这样的高度招黑。
常石磊的歌其实很美，但是不是那种天天听大众流行的人欣赏得了的美。不管是编曲层面，词作层面，唱法唱功，尤其是和弦，甩无数歌手好几条街。

如何评价常石磊的唱功以及他的音乐素养

常石磊，这是一个华语乐坛绕不过去的小胖子，是华语乐团最为重要的中坚力量。
萨顶顶《左手指月》的制作人是他，2008年北京奥运会主题曲《我和你》的作词和编曲以及原唱是他，黄龄《High歌》的作词作曲编曲是他，林忆莲最重要的艺术专辑《盖亚》制作人、编曲人是他。张杰的专辑制作人是他，胡彦斌的专辑制作人是他，张敬轩的专辑制作人是他，黄龄的专辑制作人是他，莫文蔚的音乐制作人是他。
几乎是大部分非唱作人类歌手的专辑之中，都有着常石磊的身影。他常年出现在作曲、作词、编曲、和声、制作的幕后音乐制作名单上。同时常石磊也是唯一一个同时获得金曲奖最佳制作人和最佳编曲人的大陆歌手，也是第一个大陆音乐制作人登上金曲奖舞台的人。
常石磊是一个以音乐制作能力为主的歌手，他的流行制作能力是华语T1级别的，仅次于周杰伦、王力宏、林俊杰、邓紫棋几人，但是国家性音乐审美没有人能撼动他（北京2008年奥运会主题曲的原唱和作词、编曲人）。基本上他和胡彦斌的流行性定位和常石磊一致，两个人也是好友兼同事。从个人性质上讲，常石磊是削弱版的周杰伦。也是个全才，能唱、能作曲、能编曲、能和音、能作词、能制作，但是其中最强的能力在于和音、编曲、总体制作统筹。唱功上是比较薄弱的。
从唱功角度切入，常石磊是一个以平衡混音炫技为主的歌手。说实话，我个人认为常石磊的Live演唱音色技巧实在是过于炫技，当然这也是平衡混类型歌手的通病。他最大的局限性就在于这一点。平衡混声不同于表达力爆发的强混金属芯，也不同于以延音为主空灵感弱混，而是一种需要在转调尾音上作文章的唱法。而本质上平衡混音的音量是不适宜太大，因为越大声的平衡混内容越少，单音质量较低，容易听腻，同时平衡混音区并不高。这就导致了常石磊的核心问题：Live声音太小，过于依赖麦克风收音，同时音域过窄。

常石磊萨顶顶一无所有唱哭多少人

这个很难说呢，每个人喜欢的曲风不同，爱的音乐不同，个人经历感悟不同，听到这首歌的感觉也是不同的。所以很难说这首歌有多感人，又唱哭了多少人。

行舟乐评：80后学院派音乐鬼才常石磊音乐终究要凭实力说话

行舟：中国90后学院派欧美音乐乐评人专注90后音乐听众行为的研究者 壹贰叁肆 2013年，常石磊一举获得第24届台湾金曲奖最佳编曲人之前，对这个被两岸三地音乐人视为“华语流行音乐风向标”的大奖还从未有大陆音乐人染指这个奖项。当主持人宣布他和林忆莲制作的《盖亚》获得最佳专辑奖，同时他个人获得最佳编曲人奖时，常石磊说：“太突然了！整个人感觉有点麻木。”以至于发表获奖感言时，他都有点“言不达意”。《盖亚》是一张极具实验性的作品，历时三年完成。这个词源自希腊文，意为大地之母，还是所有神话故事中生物的起源。专辑中多首曲目如《柿子》、《无言歌》、《枯荣》包括主打歌《盖亚》在内，都能听到背后人类自私、贪婪背后所缺失的各种爱，如相爱、如大爱、亦如自爱。《柿子》歌曲插入虽然是林忆莲“钦点”的专辑制作人，常石磊却说： 2013年7月，林忆莲凭《盖亚》获颁第24届金曲奖最佳国语女歌手奖，并与常石磊（兼得最佳编曲人奖）共同以《盖亚》获颁最佳专辑制作人奖；《盖亚》并得最佳国语专辑奖，成为该届金曲奖最大赢家。然而， 常石磊凭借流行音乐《盖亚》的一站成名，但他内心却是一个十足的爵士迷。 在常石磊演唱的很多歌曲中，都隐约带着节奏蓝调(R＆B)的味道。这种融合了爵士、福音音乐以及蓝调的音乐风格，似乎格外打动他。以爵士为主题进行专场演出对于常石磊来说也是新的转折。从小浸淫于对音乐的学习和不断深入了解之中，常石磊对于不同音乐形式带来的吸引力非常敏感——“爵士爵士，你觉得是就是。” 他坦言：常石磊曾经一天20多个小时关在屋子里狂飙嗓音，跟着美国R＆B歌手玛利亚·凯莉的视频学唱节奏蓝调。爵士的即兴与自由还赋予了他更多的表演的激情与灵感，在现场音乐的表达中也会加入很多即兴表演，以及对很多经典的旋律的、在爵士这个领域非常个人化的唱腔。常石磊与爵士乐的碰撞，正如他所言：行舟乐评：常石磊的歌声能直达灵魂，感染情绪，如诗般典雅的他如孩子般在舞台上跟观众玩耍，洒脱自如。这种收放自如的表演与他对爵士乐的偏爱有着密切联系。常石磊带着这样的个性和追求在生态日益多样化的音乐圈，往往被要求周转于不同的领域，而他也正是一个能够同时“玩转”台前和幕后角色的人。

词曲者常石磊在乐坛的才华和唱功怎么样

常石磊是目前市场上最好的和音歌手，T1级别的音乐制作人、编曲人。才华还是满，单单从《我和你》的极简主义大获成功这一点，常石磊就比其他流行音乐市场的音乐制作人高了不止一个档次，毕竟那可是2008年奥运会的主题曲。

1：音色；过于类型化和简约主义；

我记得我小时候看到过常石磊的一个节目，是常石磊演唱《我和你》的Live，当时给常石磊的介绍就是——北京2008年奥运会主题曲原唱歌手。我当时表示大受震惊。但听完后只有一个感觉：不好听，和白开水一样。如今回头去看，觉得常石磊唱歌就是这样极简主义，不多做太多音色修饰，不考虑太多的市场商业效果。而是尽可能地表达自己。这种演唱思路，就让常石磊具有了较高的类型化。整个华语流行音乐十几种音色市场，常石磊选择了最小众的那几种：总共的市场音色技巧是：业余烟嗓、胸声、声带边缘化、甲杓肌渐强、真假声、强混、金属芯、弱混、平衡混、咽音、头声、海豚音、哨音、面罩共鸣、蝶窦、撕裂音。一共16种大类。常石磊的音色选择恰恰避开了所有常用市场音色，选择了：胸声、平衡混两种。其中音色上的核心是平衡混，和音情感上的核心是胸声。这两种的选择，是常石磊不适合成为商业歌手的主要原因。对于一个职业歌手而言，必须需要掌握一些基本音色，这是市场淘汰的结果，主要是强混、声带边缘化、金属芯三大类。常石磊选择的平衡混，本身并不是重机能型，而是带有环甲肌为主的轻机能，直观感受就是重平衡混是音色独特，同质化更重，是日本的中孝介的岛式唱法；轻机能是缥缈感、绵长感。这种缥缈感，不像李健那种完美的胸声弱混具有民族胸声共鸣腔的厚重底色有的放矢的情感基调，就是让人听起来软绵绵的第一耳朵好听，听多了就有点审美疲劳。那为什么常石磊要选择平衡混而且是轻机能？这和常石磊本身的能力有关，他是学音乐工程学的，就是做音乐制作的专业对口，音乐制作的核心永远是编曲和音，因为配器和旋律在作曲曲谱上的意义，和和音没有区别。对于和音而言，好听与否音高音程本身的选择更重要，音色只要独特就非常厉害了。而且和音永远是在主旋律的基础上去配的，不能喧宾夺主，将主旋律的风头抢走。所以，强混金属芯这种大杀器不适合和音。名场面可以看林俊杰给韩红的和音，直接一个完美声压的C5强混把韩红干懵了，声压直接把韩红的声线盖了帽。这对于林俊杰这种职业歌手而言问题不大，但是对于常石磊这种和音向选手是不合格的。所以，基于和音，常石磊选择平衡混是非常合理的正确选择，也是可以提高自身音乐制作能力的唱法。轻机能平衡混是比较不伤嗓的唱法，同时也是不需要太多拔高音域的钻研，整体符合常石磊的个人优势和能力。在常石磊的音乐世界之中，音色并没有那么重要，永远是音高本身富有的作曲意义高于音色。这是典型的音乐制作人的思路，因为他们不是只做一个歌手的专辑，是很多歌手，不同歌手的唱法不同，常石磊不可能去为每一个歌手和音而学习另一种音色。他只能选择最不冲突，最温和的音色来表达。那就是轻机能平衡混。一切的选择都是有道理的。但实际上，常石磊的音色和音域也有关系。

2：音域；

常石磊音域：C3-A4；实际上常石磊的音域也不窄，比普通职业歌手还要更广，这样的音区足有T2水准的职业歌手，但是常石磊的单音质量上还是有很大的提升空间。关于常石磊的高音区，可以在和萨顶顶的Live版《天路》之中看到来到弱质量的B4、C5。那一唱常石磊唱的是迁就萨顶顶的调，说实话萨顶顶Live不是一次两次了，不管是王力宏还是常石磊这些音乐制作人，和萨顶顶合作都需要降调成男歌手唱女歌手的Key，简直差点把常石磊逼死。但是实际上《天路》常石磊唱的很稳，也没有破音，所以从本质上讲常石磊并非唱不了高音，只是唱得少一般情况下他的极简主义唱法和音，不做太多高密度的咬字。当然唱《天路》那时候是好几年前，可能也存在如今整体状态下滑导致的问题。总体音域上，常石磊普遍的常用音区是C3-G4。C3-G3为铺垫，最好听的区域还是G3-E4之间，中低音平衡混的特有腔调，第一次倾听时很惊艳动人。但是听多了的话还是会审美疲劳的。这种惊艳式音色，属于偏向于艺术类，并不产生听众的主动倾听效果。这是对常石磊比较大的约束。但是大部分F4以上的音区，对于常石磊而言都是和音向居多，比如一些单音咬字。但实际上常石磊具有高音能力，只是他的定位在音乐制作人上，对于和音的理解和表达是给其他歌手衬托的。一般而言需要衬托的歌手音区都是接近C5的常用音区，女歌手居多。在给女歌手做衬托的前提下，常石磊最好的展示男性歌手音区是G3-E3，这才是常石磊一般而言都唱这个音区的直接原因。不过换声点可以让男歌手的胸声得到非常大的展示，弥补女歌手的低音情感基调。总体上，常石磊的音区并不窄，只是受制于和音，当绿叶当习惯了，才展示出较低的音区。《我和你》的试镜时，就是常石磊唱的小样片段给张艺谋，原唱并不是刘欢老师，而是常石磊。但是最终在唱法上，常石磊过于白描远不如刘欢的Live效果。